陆时雍诗境理论及其在《古诗镜》中的实践

扬之水

“神”是宇宙万物变化的规律，而凡是把握了万物微妙变化的规律，也就达到了“神”的境地。在陆时雍这里，“神”从哲学概念转化为审美概念，以之作为最高的标准来品评诗境。

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所谓“借形出相”，“形”即事物“外相”，“相”乃是事物的“真相”与“神色”，所谓“一望神行乎其间”，指诗人把握了明月的微妙神理，故而与车轮、团扇叠合成奇妙的意象。陆时雍之所以特别崇尚谢灵运山水诗，就是因为他能以一已之神窥入山水之“神”理，并妙达于楮墨。

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若依王昌龄将“境”分为物境、情境、意境三型，那么，陆时雍所论的“境”主要属于“物境”范围。关于“物境”，学者指出: “这一境界主要是对山水景物诗而言，亦可看作是晋宋山水诗创作经验的总括，它的主要审美特征就是‘了然境象，故得形似’，就是说构成这种境界的物象，是形似之象。六朝的山水诗，基本上是创造物境。”

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陆时雍承前人的诗境理论而有所充实发挥，其中最应关注者，是强调象/境生成的偶然性，此点与王昌龄诗境论不同。

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在诗学批评史上，陆时雍对诗境论的最大推动，是通过选本施于批评实践中，通过品评若干典范诗例，供后人蠡测诗境论的丰富内涵。

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通过立象取境，表现偶然触发的心灵感动，故能含蓄隽永、韵味深长。

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在陆时雍看来，陶谢创造诗境的最大成就不仅“性灵披写，不屑屑于物象之间”，且臻于后世难以企及的“无心标置，意境自合”高度。

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在对陶谢田园山水诗境的披讨中，陆时雍还别具匠心地提出，诗人主体性情的超逸与山水之清远，在心物冥契时应是高度契合的关系。

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首先，诗境理论由唐代王昌龄开山，经宋至明已经成为重要的诗学批评理论，陆时雍始将之与选本结合起来，终于出现了以诗境为批评标准的诗歌选本，是对诗境理论的进一步具体化、典范化。其次，从汉魏六朝诗歌批评史看，唐代皎然较早从诗境角度评谢灵运“白云抱幽石，绿筱媚清涟”、何逊“露湿寒塘草，月映清淮流”为“物色带情句”，宋元时，苏轼《题渊明饮酒诗后》称“‘采菊东篱下，悠然见南山’，因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。”