|
|
木刀：评改朴素方正之絮飘迎夕节
朴素方正是一位多产的词人，写出的作品也是有模有样。
然而，由于对词牌构句理解的不深入， 却不能使自己的作品更上层楼。
这里，仅就他最近的一篇作品作一个讲评。
下面是他的作品。为了清晰起见，我不用传统的不分段表示法，而采用按意群分行的办法，来给出文字，一方面是为了叙述的方便，也是为了使上下文之间的逻辑关系，有个比较清晰的对比。
朴素方正：赏南枝（配图：盛开的腊梅）
絮飘迎夕节，正琼阁月落，碧海云飞。
玉树结霜清，觅鸥迹、几处馨逸英姿。
灯五色、烛九枝。腊酷冷、暮阳忘私。
去雁岭南故旅，却记得年时。
沙尘塞外相持。冻天冰地，领仙蕊应知。
上苑暗香临，新春盼、汐涌斗宿全非。
冈百尺、醪一卮。马踏远、酥肌绝奇。
绿澜浪翻桃渡，喜寒笛横吹。
这篇作品的问题，有这么几个：
1、不善于运用句型，说明对这方面知之甚少。
2、物象设计过多，且很少能相互关联，这样就不能使行文保持连贯。
3、不善于使用虚字，这使得行文风格类似散文，从而缺乏情感的充分表达。
4、步韵时不能自由地脱离原韵字义的束缚，这源于自己不能有计划地组织文字，写到哪，算哪。
下面按这四个方面详细地谈谈。
一、句型理解。
要想对句型有理解，就要弄清楚三个基本问题：
1、宋词与唐诗、元曲有哪些区别？
这个问题其实就是在问，要怎样组织文字，才能使得作品至少从形式上“像”个宋词。
对于这个问题，其实绝大多数人都是揣着一本糊涂账，但是他们会说，照着谱填就可以了，或者说，格律是枝丫末节，只要意思好，每句凑好字数就行了。这些说法和做法都是极端错误的。
由于本文的重点不在这里讨论这个问题，现在只是简单地给出结论：
宋词就是以四言骈句为核心句，以律句为行文基本节奏，以虚字或类虚字勾勒精气神，这样的一种文学形式。这可以说是宋词的三个基本形式特征，缺少一个，作品就会在形象上失真许多，如果一个也没有，即使立意再好，也只能是宋词样式的散文。
2、宋词都有哪些句型？
目前已经普遍认识到的句型有：
1）律格：包括标准律句（如：【仄仄平平仄仄平】、【仄仄平平跟仄仄】）和准律句（【仄仄平平仄平仄】）。
2）叹格：以顿号（、）为标志，通常应在其或前或后有叹语。无叹语则不能称为叹格。叹语以有虚字为标志。
3）领格：虽然有多字领，但定义仅限一字领。
4）叠格：包括叠字（包括句内不相邻）；顶针；独木桥；后句叠前句的字、字段直至整句。
5）骈格：包括等长和不等长两个句子构成的排比、对偶、对仗。
以下是尚未认识或认识了但尚未得到承认的句型：
6）拚格：两个短律句直接拼合的句子，通常用于促声，如：【平仄平仄】，就是有两个【平仄】拼合的。
7）缀格：与领格类似，只是将所谓的领字放到了句子最后称为缀字。领字的作用是引领后句，缀字是总结前句。
8）衬格：以四言骈句（例如“乘风破浪”，“花红柳绿”）为核心，配以虚字构成的句子，多为五、六言句。
3、词牌都使用了哪些句型？
赏南枝是一个孤篇词牌，惯例是要照孤篇亦步亦趋的。但这样作并不是一个值得提倡的办法。笔者主张要根据孤篇文字总结出其使用的句型，并根据上下片同而有异、具有主旋律（即统一的韵尾三、四字短声律）两个基本特点来推导所谓的具有指导意义的正体，并应允许作主旋律外的律句声律宽限。所以，我们首先要推导出一个正谱。
下面是曾巩自度曲的孤篇：
赏南枝
暮冬天地闭，正柔木冻折，瑞雪飘飞。
仄平平仄仄，仄平仄仄仄，仄仄平平。
对景见南山，岭梅露、几点清雅容姿。
仄仄仄平平，仄平仄、仄仄平仄平平。
丹染萼、玉缀枝。又岂是、一阳有私。
平仄仄、仄仄平。仄仄仄、仄平仄平。
大抵化工独许，使占却先时。
仄仄仄平仄仄，仄仄仄平平。
霜威莫苦凌持。此花根性，想群卉爭知。
平平仄仄平平。仄平平仄，仄平仄平平。
贵用在和羹，三春里、不管绿是红非。
仄仄仄平平，平平仄、仄仄仄仄平平。
攀赏处、宜酒卮。醉捻嗅、幽香更奇。
平仄仄、平仄平。仄仄仄、平平仄平。
倚阑仗何人去，嘱羌管休吹。
仄平仄平平仄，仄平仄平平。
这个词牌有八个意群。
第一意群：暮冬天地闭，正柔木冻折，瑞雪飘飞。
看字的组织，第一句是缀格，因为“闭”字可去，因此是动词作缀字；第二句是领格，虚字“正”作领字；第三句是律格。二、三两句构成一字领四言对仗句型，但由于创词者没有找到合适的字，便不得不用了仄声的表示树木的“木”字。如果把首句的“天地”用差不多等价的“宇”字替换，就可以看出，“暮冬宇闭，柔木冻折”也具有半对偶的性质。因此，这一意群的声律应该是：
仄平平仄缀；领平平仄仄；仄仄平平。 ；四言缀格复合一字领四言对仗句型
作为变形（详细的推导读者可以自己去作），还可以有：
领平平仄仄；领平平仄仄；仄仄平平。 ；领字四言排比复合一字领四言对仗句型
平平仄仄；衬衬平平仄仄；仄仄平平。 ；中衬二字四言前排比后对仗复合句型
衬衬平平仄仄；平平仄仄；仄仄平平。 ；前衬二字四言前排比后对仗复合句型
平平仄仄；平平仄仄；衬衬仄仄平平。 ；后衬二字四言前排比后对仗复合句型
领平平仄仄；平平仄仄；领仄仄平平。 ；一字领四言排比复合后四言插领字四言对仗句型
领平平仄仄；仄平平仄缀；仄仄平平。 ；一字领缀四言排比复合后四言对仗句型
仄仄平平；衬衬平平仄仄；仄仄平平。 ；中衬二字四言复合对仗句型
平平仄仄；衬衬仄仄平平；仄仄平平。 ；中衬二字四言前对仗后排比复合句型
……
以上变形的不变核心，是保持三个四言骈句的声律结构不变。
由于末句涉及主旋律而不宜变动，前十个字还可以有更多的变形，例如：
仄平平、仄仄平平跟仄仄；仄仄平平。 ；三、七叹格复合四言对仗句型
仄平平；仄仄平，平平仄仄；仄仄平平。 ；三言排比跟四言对仗句型
平仄仄平平；仄平平仄仄，仄仄平平。 ；五言对仗复合四言对仗句型
仄平平、仄仄平平；平仄仄、仄仄平平。 ；三、四言叹格含四言排比句型
……
以上分析说明，在声律大致不变的条件下，可以构造十分繁多的声律构造。而这正是宋词的魅力所在——极具变化力，从而才会在宋朝得以大行其道。可惜的是，这些道理今人大多都完全不懂，只有极少人能够悟到了，这些悟者还不能登词界的大雅庙堂。
第二意群：对景见南山，岭梅露、几点清雅容姿。
如果你认真读过了第一意群声律的论述，就很容易感觉到，第二意群声律本质上就是第一意群的变形，即是将第一意群的第一句做了反声，相当于律诗的“转”；将第二句后两字划归了后句，以构成三、六言叹格句型。但是，这样得到的叹格后六言句却是二、四同仄声，就不是标律。前面宋词句型的分类划分中，非律句统称为型句。此六言句只有归入衬格，同时，“几点”两字可去，也符合衬字的要求，而衬字是不计平仄的。因此，在填词时，即可对“几点”处的字不必亦步亦趋。三字句通常是可以完全不计平仄的，只求是否顺口顺意。这样，本意群的声律就是：
仄仄仄平平，仄平平、衬衬仄仄平平。
然而，本意群还可以作另一种断句的解读：对景见南山，岭梅露几点，清雅容姿。前两句可以看出，“见”、“露”两个动词可以去掉而不致影响基本思想的表达，即：对景南山，岭梅几点，清雅容姿。从这里就可以看出，四言句的核心句作用，虽然这三句都不是骈句。但也可以将“对”字认作领字，“梅”字认作衬字可去，就成了：对景见南山，梅露几点，清雅容姿，成了一字领四言三句的句型。
第三意群：丹染萼、玉缀枝。又岂是、一阳有私。
根据叹格的标志性标记——顿号（、），本意群由两个叹格组成，前面的是三、三言叹格，后面的是三、四言叹格。但是，三、三言叹格通常都会按三言对偶用字，如本例；而后面叹格的后四言句，却是一个四言拚格，即两个【仄平】的直接拚合。
所以，前一个三、三言叹格，更好的安排是三言对仗，后一个三、四言叹格的后句应恢复为【仄仄平平】。由此本意群的理想声律就是：
平仄仄，仄平平。平仄仄、仄仄平平。
第四意群：大抵化工独许，使占却先时。
本意群两句，很容易得看出，“大抵”两字是虚字，“使”字是领字。因此，其声律是：
衬衬平平仄仄；领仄仄平平。
第五意群：霜威莫苦凌持。此花根性，想群卉爭知。
本意群三句。首句六言，且是韵句，所以可作律句看待，但由于“莫苦”二字有虚字意味，似乎看作四言骈句前冠两衬字更好，更方便填词。第二句“此”字从字义构建看，应是领字无疑，但第三句“想”字是领字，构成一字领四言句型，所以，从构句的角度考虑，第二句则不宜作为一字领三言句型处理。最后，此意群声律可规定为：
衬衬仄仄平平。平平仄仄；领仄仄平平。
第六意群：贵用在和羹，三春里、不管绿是红非。
本意群有两句，前句六言，应是领格，领字是“贵”字；后句是三、六言叹格，但显然“不管”是衬字，所以实际是后衬二字三、四言叹格。则本意群声律是：
领仄仄平平，平平仄、衬衬仄仄平平。
第七意群：攀赏处、宜酒卮。醉捻嗅、幽香更奇。
本意群其实是第三意群的复制，原作连拚格也是照搬的，所以，我们不妨也照搬在正体中也照搬。
但是要注意的是，不用拚格，是因为拚格破坏了主旋律的一致性，但可能原作作者考虑到语气的因素，却选择了骈格，所以从这一点考虑，填词时也可以选择拚格。用拚格时，则最好两片尽量保持声律句型一致。
第八意群：倚阑仗何人去，嘱羌管休吹。
本意群与第四意群一样，就不多说了。但从第四意群的“大抵”和本意群的“倚阑”相比较中，可看出，“大抵”的声律是遵循了六言律句【仄仄平平仄仄】的，而本意群的“倚阑”却没有遵循，其根据就是，这两字是作为衬字处理的，而衬字是不计平仄的。
最后，归总起来，所谓的正体，应该是这样的：
词牌名：赏南枝
词谱：
仄平平仄缀；领平平仄仄；仄仄平平。
领仄仄平平，仄平平、衬衬仄仄平平。
平仄仄，仄平平。平仄仄、仄仄平平。
衬衬平平仄仄；领仄仄平平。
衬衬仄仄平平。平平仄仄；领仄仄平平。
领仄仄平平，平平仄、衬衬仄仄平平。
平仄仄，仄平平。平仄仄、仄仄平平。
衬衬平平仄仄；领仄仄平平。
用拚格谱：
仄平平仄缀；领平平仄仄；仄仄平平。
领仄仄平平，仄平平、衬衬仄仄平平。
平仄仄，仄平平。平仄仄、仄平仄平。
衬衬平平仄仄；领仄仄平平。
衬衬仄仄平平。平平仄仄；领仄仄平平。
领仄仄平平，平平仄、衬衬仄仄平平。
平仄仄，仄平平。平仄仄、仄平仄平。
衬衬平平仄仄；领仄仄平平。
二、物象的选取和相互的关联
词不能像律诗那样，可以用抽象词汇堆积，它要通过具体的物象来间接的表现某种情感。但这不是说不能直接描写，如岳飞的满江红，直接的句子就多于物象的描写，也是千古佳作。
评作的物象共用了：
1、絮（指雪），
2、琼阁，
3、月落，
4、碧海，
5、云，
6、玉树，
7、霜，
8、鸥迹
9、馨（虚指），
10、姿（虚指），
11、灯，
12、烛，
13、暮阳，
14、雁岭，
15、沙尘，
16、塞（关塞），
17、天，
18、地，
19、仙蕊，
20、上苑，
21、暗香（虚指），
22、汐浪，
23、斗（北斗），
24、冈（山岗），
25、醪，
26、马，
27、酥肌，
28、绿澜，
29、浪，
30、桃渡，
31、寒笛
本词谱一共20个句子，平均每句一个半物象。
作为对比，例词提到的物象有：
1、天，
2，地
3，柔木，
4，瑞雪，
5、南山，
6、岭梅，
7、萼，
8、枝，
9、一阳，
10、霜，
11、花，
12、群卉，
13、和羹，
14、绿，
15、红，
16、酒卮
17、阑仗
18、羌管
例词平均每句一个不到。
物象太多，则需描述的语句自然就多，这样，实字就用的多，虚字用的少。实字是词的筋骨肉，虚字是精气神。如此，就使得作品更像是词式散文，而少了情的表达用字，作品就活不起来。
至于物象相互间的关联，例词由“天地”，自然地引出“木”、“雪”构成的景，再由景里的“南山”而至“岭梅”的抽象“清雅容姿”，再具体到“萼”和“枝”，进而联想到“一阳”的无“私”，最后以感叹造化成就了梅花的甘为人先的性格，从而了结了上片。下片由经“霜”悟到这是“（梅）花”的个性，是不为“群卉”所能知晓的，再联系到梅的用途是“和羹”（暗指自己作为是为了辅佐朝廷），而不是为了与“绿”、“红”（群臣）争个是是非非。最后回到描述自己是如何饮“酒”嗅“香”，最后说到人“倚阑仗”走了，“羌管”也就不要再吹了。可以看出，物象的出现是有相互的紧密联系的。
评作的物象就不是这样，这其中的许多都属于节外生枝，或者直白的说，就是在凑字，具体就不一一确指了。
三、虚字在宋词中的点化作用
前面已经简单地提到，实字是词的筋骨肉，虚字是词的精气神，这句话其实是就文言文说的。
在汉字发展的过程中，由于技术传承和历史记录，以及统治管理的刚性需求，在没有廉价而易于使用的书写材料时，虚字是不被重视的，《说文解字》是中国历史上所能公认的第一部字典，是在纸张实用化之后编撰的，其中收录的字，全是实字。随着书写材料的改善和普及有的死字（即基本不用的字）被用来借用为虚字。随着纸张的广泛普及，虚字也就越来越多，并开始对文学形式产生影响，唐诗完善于纸张即将普及到平头百姓日常生活中之时。而宋词的兴盛，并不是简单地认为是由于士大夫的参与造成的，根本原因是虚词的体系不断完善的过程中，需要有“用武之地”。而元曲的产生，一个被忽视的原因，就是纸张的用途开始不限于书写。纸张的廉价，造成了很费纸的口头语潮水般涌入文学领域，从而也进入了宋词中，从而在衬字的概念形成后，很快就诞生了文言与口语相夹杂的文学新形式——元曲。
从上面的叙述中，我们就能充分认识到宋词之所以在形式上有别于唐诗和元曲。这种区别并不在韵、律、长短，而在于虚字与实字的有机配合。这种配合，简言之，就是以四言实字骈句为句子核心以构建词的筋骨肉，以虚字和衬字（类虚字或虚用）为精气神。实字作筋骨肉比较容易，只需多顾及四言骈句就可以了，虚字的使用，在精气神，其实质就是模拟语气语态和强调事物的程度。
四、步韵的技巧
步韵是一个很有难度的技术活儿，其难在将组织用于原本事物的韵脚用字，去表现它事物。这首先要有中心思想，然后考虑如何将中心思想体现出来，也就是说，八个意群，都准备表现一些什么内容，用何种物象，最后才去考虑如何配合韵脚。也可以在意群的表达内容确定之后，以韵脚文字为提示选取相适应的物象。
以评作为例。评作的主题应该是歌颂盛开的梅花的，这从其配图可以明显的看出来。
第一意群的文字是“絮飘迎夕节，正琼阁月落，碧海云飞”，这里说到了节令，但后面的物象都离梅花太远。
改写：韵脚的“飞”字，可以与首字的“絮”联系起来，例作是实写，这里可以虚写，甚至反写。比如说，雪是梅花呼唤来作嫁衣的。可以这样写：恰年头岁尾，既千唤万唤，色舞眉飞。这里没有直接说唤的是谁，见这么高兴，留着下一意群点明。用三句话交代了时间、前因、后果，但缺人物、地点。注意，这三个句子都用了四言骈句作核心。
第二意群的文字是“玉树结霜清，觅鸥迹、几处馨逸英姿”，这里本是讲梅姿的，却横插一杠“觅鸥迹”，不知所谓。“玉树”和“结霜”意有重复，而“几处”虽是衬用，但用得不合适，因为不是要去描述不在一树，而是“几处”的英姿。
改写：顺着是上个意群修改的思路，由于韵脚“姿”的不可改动，当然也还得讲有关“姿”的内容。但我们可以不去讲梅姿，而去说雪在空中飞舞的姿势。可以这样写：恁絮落纷纷、忒迟价、竟也不忘搔姿。“絮落”就是雪落。之所以用“絮”字而不用“雪”字，主要是为了给雪落在梅树上的形象作个事先的暗示和铺垫。
第三意群的文字是“灯五色、烛九枝。腊酷冷、暮阳忘私”，这里的“灯”和“烛”几乎与梅无关，或者也许有典故。后面的叹格，则完全写成了陈述句的样式，并且表述的十分令人费解，使得内容与前面缺乏连贯性。
改写：韵脚“私”字是比较难以措辞的。利用百度查“私字组词”，待选的有：隐私、恩私（所宠爱的人）、阴私、肥私、窃窃私私、昧私、阿（偏）私、燕私（闲居休息）、行私、有私、乌私（孝养父母）、赏私（礼物）、忘私、谢私（谢意）、怀私等，可选“赏私”这个词，意思是“上天的礼物”。结合前面的“絮”，可以写成梅树把雪当成上天送来的嫁衣和头饰。可以这样写：衫氅薄，饰缀枝。谢过了、老天赏私。
第四意群的文字是“去雁岭南故旅，却记得年时”，大意是说曾经在某地赏过梅花。这里的文字与前面又显脱钩。其缘由大约是必要的交代不足，而这些交代，在很大程度上，要靠虚字来完成。
改写：韵脚的“时”字可以叠用为“时时”，以便将梅花的状态、心情描写出来，了结上片。可以这样写：岁岁但图与嫁，绰绰以时时。
这样上片就完整地拟人化的写了梅花待嫁。那么，下片就可以描写嫁后的心情、行为。
第五意群的文字是“沙尘塞外相持。冻天冰地，领仙蕊应知”，这里一下又跑到塞外去了。想说什么呢？也没有说得清楚。
改写：从韵脚“知”字入手，可讲述梅嫁谁，为什么要嫁。过去描写花，用了“嫁”这个字，是嫁给春风、东风、东君。这里还用“嫁”的思路，就不好直接搬用，落入俗套。笔者觉得应该是嫁给那些为国家和民族作了极大贡献的英雄们，但又不直接点明。可以这样写：高标竟自谁持？算东君约，却偏假无知。不是嫁与“东君”，来约了，但假装不知道。
第六意群的文字是：“上苑暗香临，新春盼、汐涌斗宿全非”，这里从“上苑暗香”转到“汐涌”地下到“斗宿”天上，转了一圈，太散，关键是看不出为什么这样写。
改写：韵脚的“非”字，也是比较不好续的。那么，不嫁东君，可是去嫁春风？可以顺着上面这样写：更指腹春风，门千踏、也莫应是回非。早有人指腹媒婚，来了多少回，嫁给春风吧，但也不作回应。
第七意群的文字是：“冈百尺、醪一卮。马踏远、酥肌绝奇”，这里的“冈”，“醪”，“马”，“酥肌”四者之间，有什么关系呢？难道就是为凑上韵脚吗？
改写：韵脚有两个，一个“枝”，一个“奇”。前面说，不嫁东君、春风，要嫁与谁呢？还是用虚写的办法：何备礼，焉用卮。要嫁个、人皆道奇。这就说是要嫁与人间英雄了。
第八意群的文字是：“绿澜浪翻桃渡，喜寒笛横吹”，这里又拉进来一个与梅无关的“桃渡”，即使生造类比个“梅渡”也勉强说得过去呀。
改写：韵脚是“吹”。可这样写：且看海中云上，有军号频吹。最后，落实到了我们最可爱的人身上。“海中”是指海军，“云上”是指空军，为什么不提陆军？那是因为陆军早就世界第一了，现在轮到只差一战即可王袍加身的海军和空军了。“军号频吹”出自张爱萍填词的红军歌曲《上前线去》中的“炮火连天响，战号频吹，决战在今朝”，只是改为了军号而已。
此改写其实就是另写了，因为对原玉的立意不明，也就改不了根本。这也就算是一个步韵的例子吧。总之，就是要事先筹划好主题思想，才能文字施展得开。
下面把这个例子集中这里，在适当推敲一下：
赏南枝·梅嫁
——步曾巩韵
恰年头岁尾，既千唤万唤，色舞眉飞。
絮落恁纷纷，忒迟价、竟也不忘搔姿。
衫氅薄，饰缀枝。谢过了、老天赏私。
岁岁但图与嫁，绰绰以时时。
高标竟自谁持？算东君约，却偏假无知。
更指腹春风，门千踏、也莫应是回非，
何备礼，焉用卮。要嫁个、人皆道奇。
且看海中云上，有军号频吹。
|
|
窥视卡
雷达卡
发表于 2022-1-30 01:44
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡
千斤顶
显身卡
发表于 2022-1-30 10:15
发表于 2022-1-31 17:20